XXII UNIVERSIJAZZ – fotografías: Luisa Valares – Chuchi Guerra
Desde el 16 al 19 de julio de 2024 se ha celebrado la vigesimosegunda edición del Festival Internacional de Jazz de la Universidad de Valladolid, reconocido ya como UniversiJazz. Lo organiza la Universidad de Valladolid a través del Centro Buendía con la colaboración del Ayuntamiento de Valladolid y en este caso con el agradecimiento del Colegio san José que ha cedido su patio para acoger la música en las noches vallisoletanas.
El primer día: Paquito D`Rivera (junto a Ángela Cervantes)
Paquito D’Rivera, considerado como uno de los mejores saxofonistas y clarinetistas del mundo, ha recibido ni más ni menos que 14 premios Grammy en su amplia trayectoria musical como autor de un gran número de composiciones, que revelan sus amplios y eclécticos intereses musicales, que van desde los ritmos y melodías afrocubanos, incluyendo las influencias recopiladas en sus múltiples viajes, hasta sus orígenes musicales.
A sus 74 años, el músico, arreglista y compositor de jazz, es un apasionado tanto del jazz, como de la música clásica, convirtiéndose en una de les figuras más destacadas de la música afrocubana y de los estándares del latín jazz moderno.
Pepe Rivero, reconocido miembro de una «nueva generación» de músicos cubanos, que ocupan un lugar especial en la escena internacional del jazz, Pepe Rivero inició sus estudios de piano en La Habana, Cuba, impregnado de la tradición clásica, y su vocación lo llevó al jazz.
Ángela Cervantes, la cantante ibicenca más internacional, sale de la isla en 1999 para adentrarse en el mundo de la música. Durante cuatro años gira por todo el mundo, interpretando The Great Gig in the Sky, al lado del tributo oficial a Pink Floyd, Brit Floyd. En 2021, de la mano del pianista, arreglista y compositor Pepe Rivero, registran su álbum, Olas y Arenas, con canciones de la puertoriqueña Sylvia Rexach.
Segundo día: CUBANÍA. Irakere masters
Irakere ha sido, además de una agrupación que generó un sonido diferente, una escuela de estrellas. Cuando un músico en Cuba dice que ha tocado en esta agrupación, es digno de admiración por todos los cubanos. Irakere es la escuela de estrellas. Todos son, de facto, en su ingreso, ya poseedores de excelentes cualidades que se siguen desarrollando hasta convertirse, años después, en líderes de sus propias agrupaciones, muchos de ellos con reconocida proyección Internacional.
Cubanía, Irakere Masters ha vuelto a reunir a músicos integrantes de la agrupación que, en distintas generaciones, han nutrido esa inmensa banda.
Fiel a su cultura, Cubanía Irakere Masters tiene una potente sección de vientos con tres grandes figuras que pasaron por Irakere: Julito Padrón, Carlos Sarduy y Carlos Miyares.
Es encomiable la percusión con Adel González y Rodney Barretto. Yandy Rodríguez en el bajo, Héctor Quintana a la guitarra y Miguel García “Wiwi” completan la sección armónica de la orquesta.
La musa de Cubanía, Irakere Master es Claritzel Miyares que tiene una voz clara, limpia de mezzosoprano y como buena representante de la Cubanía, es una excelente pianista.
Cubanía es la expresión de una identidad, en sí mezcla de la cultura española, africana y por supuesto la propia personalidad desarrollada en la Mayor de las Antillas.
Tercer día: EDDIE HENDERSON & STEVE DAVIS QUINTET
Eddie Henderson, a sus 80 años se mantiene en la cima de su talento musical y sigue produciendo música a la altura de los mejores trompetistas de la historia del jazz. Su primer reconocimiento mundial llegó con el grupo Mwandishi de Herbie Hancock a principios de los años setenta. Desde entonces ha tocado con grandes nombres del jazz. Louis Armstrong dio a Eddie sus primeras clases de trompeta a los 9 años. En 1956, Miles Davis, impresionado por la habilidad de Eddie para interpretar sus famosos «Sketches of Spain», le animó a buscar su propia originalidad.
Steve Davis «Stevie-D”, apodo que le puso el difunto Jackie McLeanMás. Su primera gran actuación fue con Art Blakey en Nueva York gracias a McLean. Ganó en 1998 el TDWR (Rising Start) y luego fue nombrado Trombonista del año por The JJA. Está considerado como una de las principales voces actuales del trombón gracias a su estilo lírico y duro. Ha publicado más de 20 álbumes y ha grabado con grandes figuras.
Will Barry, es un galardonado pianista londinense. Con solo 27 años forma parte de numerosos proyectos a nivel internacional. Ganador del prestigioso premio Musicians Company “Jazz Young Musician award 2017”, ha actuado en importantes festivales y con grandes figuras. Chucho Valdés ha dicho de él: «El toque de Will Barry es sensible y fluido…un sonido hermoso».
Mark Hodgson, estudió contrabajo, composición y piano en la Guildhall School of Music and Drama, recibiendo una importante beca de los mecenas de la Escuela. Desde que dejó la Guildhall, Mark se ha convertido en uno de los contrabajistas más solicitados de la escena europea, tocando y grabando con grandes artistas.
Stephen Keogh, tocó como percusionista en la Orquesta Sinfónica Nacional de Irlanda durante los años ochenta al tiempo que realizaba giras y grabaciones con el legendario Louis Stewart. A lo largo de los años ha tocado y grabado con un impresionante elenco de grandes nombres del jazz. Es el fundador y director de la Global Music Foundation.
Cuarto día: JANIS SIEGEL. The ManhattanTransfer
Janis Siegel, ganadora de 9 Grammys y dieciocho veces nominada siempre ha sido una fuerza innegable en el variado catálogo musical de “The Manhattan Transfer”. Paralelamente a su carrera, como una de las fundadoras de esta institución musical, Siegel también ha desarrollado una carrera en solitario que ha dado lugar a casi una docena de álbumes de gran calidad y numerosos proyectos de colaboración. Además de ser la voz principal de grandes éxitos se ha labrado una reputación como arreglista vocal. En 1993, ella y sus colegas de Manhattan Transfer recibieron sus doctorados honoris causa de la Berklee School of Music. Debido a su auténtica pasión por la música y ritmos de Brasil, Janis Siegel lleva años colaborando con Nanny Assis, excelente compositor y arreglista referencia de la música brasileña en Estados Unidos.
Miguel Nuñez: pianista y compositor Latin Jazz. Inicia sus estudios en el Instituto Superior de Arte en la Habana y de manera paralela empieza a destacar en diferentes géneros de la música popular cubana y el jazz. Su talento artístico le ha permitido colaborar en distintas producciones musicales. Desde 1989 ha sido el director musical de Pablo Milanés con el que mantuvo una estrecha relación artística.
Yandy Martínez: bajista, contrabajista, compositor, arreglista y productor musical cubano. Destaca por su versatilidad interpretativa y el dominio de una variada gama de géneros de la música cubana y universal. Tras varios años formando parte de agrupaciones emblemáticas de la música cubana, lanza su primer álbum en solitario, para defender su propia propuesta artística.
Fechas: Del 16 al 19 de julio de 2024
Lugar: Patio Colegio San José (Plaza del Colegio de Santa Cruz, 9. Valladolid)
Organiza: Universidad de Valladolid-Centro Buendía
Colabora: Ayuntamiento de Valladolid
Director Artístico: José Luis Gutiérrez
Agradecimientos: Colegio San José
fotografías: Luisa Valares – Chuchi Guerra
Revista Atticus