Archivo para septiembre, 2010

Humor gráfico: Andrés Faro Lalanne

Andrés Faro Lalanne

 

Se define así mismo

Dibujante desde que tiene uso de raz√≥n y hasta que la pierda. Vino al mundo en Salas de los Infantes, en tierras del ¬ęM√≠o Cid¬Ľ, el a√Īo 1965. Su nacimiento como dibujante humor√≠stico ocurre a finales del siglo pasado (mediados de los ochenta m√°s o menos) en la revista local ¬ęEl Pont de Fusta¬Ľ. En aquella √©poca funda con otros dibujantes el ¬ęCol¬∑lectiu Cul Actiu¬Ľ

(Colectivo Culo Activo). Editan la revista ¬ęSopes d‚ÄôAll¬Ľ, un fracaso editorial, lleno de noches memorables.

 

Acaba la carrera de Qu√≠micas en 1990. Cansado de estudiar los elementos de la tabla peri√≥dica decide ironizar sobre los personajes de la pol√≠tica, ¬°esos si que son unos elementos! El mismo a√Īo entra al Nou Diari como humorista de contraportada hasta que el diario quiebra. Cierra la rotativa, cierra sus ediciones, cierra sus delegaciones. Vamos, que cerr√≥ todo menos su deuda con el humorista de contraportada.

Los que segu√≠s de forma habitual Revista Atticus habr√©is visto que insertamos alguna de sus vi√Īetas.

Podéis consultar su web en la siguiente dirección:

http://www.e-faro.info/

Un mont√≥n de chistes, vi√Īetas, caricaturas, ilustraciones, etc. Una excelente p√°gina de humor gr√°fico.

Como muestra dos botones en forma de sendas vi√Īetas.

Revista Atticus

Marcador

Origen: La escalera de Escher llevada al cine

Origen: La escalera de Escher llevada al cine.

 

Diversos acontecimientos han retrasado la entrega de esta crónica. Pero creo que la película Origen de Christopher Nolan bien merece estar en estas páginas.

 Origen

Ficha técnica

 

Dirección: Christopher Nolan
Guión: Christopher Nolan
Reparto: Leonardo DiCaprio: Cobb

Ken Watanabe: Saito

Joseph Gordon-Levitt: Arthur

Marion Cotillard: Mal

Ellen Page: Ariadne

Tom Hardy: Eames

Cillian Murphy: Robert Fischer

Tom Berenger: Peter Browing

Michael Caine: Miles

Dileep Rao: Yusuf

Fotografía: Wally Pfister
Montaje: Lee Smith
M√ļsica: Hans Zimmer
Arte: Guy Hendrix Dyas
Productores: Christopher Nolan, Emma Thomas
Productores ejecutivos: Chris Brigham, Thomas Tull
Productora: Warner Bros. Pictures, Legendary Pictures, Syncopy Production
Distribución: Warner Bros

Sinopsis

¬†Dom Cobb (DiCaprio) es el mejor del mundo en el arte de la extracci√≥n: apropiarse de los secretos del subconsciente justo en el momento en que la mente de la v√≠ctima es m√°s vulnerable: durante el sue√Īo. La extra√Īa habilidad de Cobb le ha convertido en un hombre muy codiciado en el mundo del espionaje corporativo, pero tambi√©n le ha condenado a ser un fugitivo internacional, cost√°ndole todo lo que alguna vez ha querido. Ahora tiene una oportunidad de redimirse y volver a tener la vida normal que anhela, pero para ello √©l y su equipo tendr√°n que realizar lo contrario a lo que realizan habitualmente: la incepci√≥n, que consiste en implantar una idea en el subconsciente en lugar de sustraerla. Sin embargo su plan se complica cuando un peligroso enemigo parece predecir cada uno de sus movimientos. Un enemigo que s√≥lo Cobb pod√≠a ver venir…

 Comentario

 Cuando uno sale de la sala después de haber contemplado Origen lo primero que a uno le viene a la mente es exclamar algo así como: ¡Guau, pedazo de película que he visto!

¬ŅPero la he comprendido toda? Pues les puedo asegurar que no, que hay cosas que se me escapan y eso sin entrar en detalles, sin aludir a la cantidad de referencias cinematogr√°ficas que hay a lo largo de la cinta (cosa esta que he sabido despu√©s y que luego les dejar√© una direcci√≥n para que la consulten).

Toda pel√≠cula es ficci√≥n, lo contrario es el documental o en un nivel superior la realidad. Y cuando uno va al cine va a ver ficci√≥n. Va a ver a esos actores que desempe√Īan su papel en unos escenarios naturales o recreados. Pues aqu√≠, en Origen, la ficci√≥n es llevada al l√≠mite en unas grandiosas recreaciones on√≠ricas que tardaremos mucho en ver con esa calidad. Y a esto le a√Īadimos una s√≥lida actuaci√≥n de actores y actrices y tenemos como resultado, no una pel√≠cula perfecta pero sino una pel√≠cula m√°s que recomendable.

¬ŅQu√© es lo que cuenta Origen? Pues, en definitiva, no cuenta m√°s que una historia de amor (argumento tan viejo que viene desde los or√≠genes del hombre con Ad√°n y Eva: chico conoce a chica, a chico le gusta chica ‚Äďpuede ser a la inversa, eh-). Eso s√≠ incardinada en un argumento que tiene como eje principal la Idea (que es como un virus que te infecta y se apodera de todo) y el poder del subsconciente a trav√©s de los sue√Īos y lo que es m√°s importante el poder que tendr√≠a quien pudiera ser capaz tanto de inocular una idea en el subconsciente, como el poder ser capaz de robar esa idea de la mente. A partir de ah√≠ es una sucesi√≥n de acontecimientos, de aventuras en pos de conseguir el amor de su vida.

Origen es una gran película. Se sale de los guiones habituales tan trillados que cansan, por ello no dejar de ser una película original y valiente en su planteamiento. Es algo compleja, pero no hay que tener miedo a no comprenderla, bastante estar atentos y poner los cinco sentidos, por que tiene unas reglas de juego comprensibles pese a esa complejidad. Y lo que más me gusta es que es una obra que invita a la reflexión.

Realtivity 1953

Para comprender la pel√≠cula, y tal vez para explicarla, habr√≠a olvidarnos un poco de la l√≥gica racional y recurrir a esa imagen de Escher en la que aparece una escalera. En ella sit√ļa a dos personas en el mismo tramo de escalera y en el mismo sentido y una parece que sube y la otra que baja. O esa otra de la cascada que parece que est√°n en el mismo plano.

Waterfall 1961

El director ha sabido recrear unos excelentes escenarios que ayudan a meternos en harina. Son hermosos y de gran perfección. Y en los momentos clave, llenos de tensión, sentimos la sensación claustrofóbica de un ambiente cerrado. Son bellas las imágenes de la ciudad que se cierra sobre la propia ciudad y también las de los paseos ingrávidos del hotel.

Nolan parece estar obsesionado con subvertir la estructura narrativa clásica de planteamiento, nudo y desenlace, pero al final también esto se acaba por cumplir como pueda pasar con otra película de referencias oníricas como es la de Mulholland Drive de David Lynch o la disparatada de Tarantino Pulp Fiction.

Desde que la pel√≠cula comienza enseguida o√≠mos las notas de Zimmer. Su sello en las bandas sonoras es inconfundible. Y en este caso, el peso espec√≠fico de la m√ļsica, lo consigue, de forma espl√©ndida, bajo ese gigantismo desaforado de la propuesta de Nolan; subrayada por la canci√≥n de Edith Piaf ‚ÄúJe ne regrettte rien‚ÄĚ (No me arrepiento de nada) que act√ļa como catalizador para despertar a los so√Īadores. Se da la circunstancia de que la actriz Marion Cotillard (Mal) es la misma que interpret√≥ hace poco a Edith Piaf en ‚ÄúLa vida en rosa‚ÄĚ y que le vali√≥ el √ďscar.

Y ya que hablamos de actores. Todos ellos est√°n m√°s que correctos, as√≠ de una forma general. Si entramos en detalle de cada uno de ellos, podemos decir: Hardy es una fuerza de la naturaleza a tener en cuenta, su presencia en la pantalla funciona como un im√°n: atrae; Murphy (Cold Mountain, La joven de la perla) sigue siendo una presencia deliciosamente extra√Īa. Ellen Page (Juno), mejor que de costumbre, aparece fr√°gil, menuda y sensual. Y las grandes actuaciones se las llevan por un lado la chica: la hermosa Cottillard que tiene un dif√≠cil papel pues apenas recrea su propia persona sino la proyecci√≥n que aparece en el subconsciente de DiCaprio. Y por otro lado el chico al que le gusta la chica: Leonardo DiCaprio. Le pese a quien le pese es un gran actor. No s√© si √©l es el que escoge sus papeles o es su representante. Sea quien sea ha sabido acertar en casi todos los papeles de su carrera (con excepciones, claro est√°). Y aqu√≠ se muestra como un actorazo. Est√° comedido, cre√≠ble, act√ļa y no deambula por la pantalla. Muy convincente.

En definitiva y para mi gusto, he visto una gran pel√≠cula. Un film con bellas im√°genes, de gran fuerza visual, que est√°n al servicio de la historia. He realizado un viaje a la mente atormentada de su protagonista y me he perdido en su laber√≠ntica cabeza, me he sumergido en lo on√≠rico y he vuelto a lo real, a veces, confundiendo lo uno con lo otro, pero he sabido salir a flote y me he cuestionado si lo que he visto ha sido real o no. Hete aqu√≠ el dilema: la ruleta al final para ¬Ņs√≠? o ¬Ņno? Un thriller ciencia ficci√≥n, hipn√≥tico, poderoso, vibrante, notable, intenso e inteligente, que confirma que el cine comercial no tiene que ser bobalic√≥n y superficial.

Enlaces

 La web oficial de la película es muy recomendable ya que tiene archivos multimedia.

http://wwws.warnerbros.es/inception/mainsite/

Si alguien quiere indagar más sobre la película o lo que da de sí o las distintas referencias que tiene a otros filmes este es su enlace.

http://www.lashorasperdidas.com/index.php/2010/08/07/origen-3/

Para profundizar sobre la obra de M. C. Escher su web oficial puede ser el mejor recurso.

http://www.mcescher.com/

Luisjo

Jes√ļs Trapote en Val de San Lorenzo: una jornada en la maragater√≠a

Pudor encubierto, obra de Jes√ļs Trapote

El sof√° de casa nos tiende su c√°lido y confortable abrazo. Y hay que estar atento a esas se√Īales porque √©se es el momento indicado para levantar el culo del sof√° y poner rumbo hacia un punto que nos aleje de la rutina. En esta ocasi√≥n una exposici√≥n de escultura de un amigo es buen motivo para solventar los casi 360 km de distancia. Una distancia un tanta larga para un viaje de ida y vuelta en el d√≠a, pero hoy las carreteras y los autom√≥viles ofrecen ciertas garant√≠as de realizar un viaje seguro y confortable.

Jes√ļs Trapote expone sus obras en Val de San Lorenzo. Ya nos hicimos eco de esa circunstancia en estas mismas p√°ginas

http://revistaatticus.es/2010/07/27/jesus-trapote-grandes-mensajes-pequenos-formatos

Val de San Lorenzo es un peque√Īo pueblo situado a 6 km de Astorga que se extiende por la vega del r√≠o Turienzo. Constituye uno de los pueblos m√°s importantes de la Maragater√≠a, debido fundamentalmente a que fue un n√ļcleo textil de una gran importancia, tal vez solo comparable con la producci√≥n de¬† los centros catalanes. Por cierto, el nombre maragato tiene un confuso origen. La teor√≠a m√°s aceptada, hoy en d√≠a, es la que ha formulado el catedr√°tico de la Universidad de Le√≥n, Laureano Rubio, en la que viene a decir que en esta zona los antiguos habitantes tambi√©n conocidos como somonzanos se dedicaban a comercializar pescado salado de Galicia (Mar) a Madrid (los Gatos) y de ah√≠ Maragato. Hoy, los tiempos cambian, son los Gatos (los madrile√Īos) los que se dedican a colonizar la zona los fines de semana en busca de su famoso cocido maragato. Pero dejemos el cocido para luego.

La lectura, obra de Jes√ļs Trapote

En Val de San Lorenzo se encuentra el Centro de Interpretaci√≥n Textil La Comunal (C.I.T.). Es un edificio que fue construido por la Sociedad Comunal de Artesanos para realizar todas la labores que iban asociadas con el proceso de preparaci√≥n de la lana para realizar manufacturas, ya sea pa√Īos o mantas. Todo este complejo funcionaba hasta 1998. Ahora se ha recuperado por iniciativa del propio Ayuntamiento de Val de San Lorenzo y funciona en determinadas visitas y para distintos artesanos que todav√≠a hacen uso de esta vieja maquinaria que constituye un excelente ejemplo del entramado industrial de principios del siglo XIX. Y el museo se puede visitar en su horario habitual.

Este edificio alberga la Segunda Fase del Museo Textil (el n√ļcleo principal lo constituye el Bat√°n o Pis√≥n, que luego veremos). Las peque√Īas esculturas que conforma la exposici√≥n de Jes√ļs Trapote que lleva por t√≠tulo Grandes mensajes, peque√Īos formatos se encuentran repartidas por la sala.

Grandes mensajes, peque√Īos formatos

 

Desamor, obra de Jes√ļs Trapote

Esparcidas por el museo La Comunal se encuentran la peque√Īas esculturas de Trapote, escultor vallisoletano afincado en Le√≥n, como formando parte de mobiliario. Su tama√Īo reducido las convierte en peque√Īos objetos deseables para la decoraci√≥n de cualquier rinconcito de nuestras casas. Son gr√°ciles, esbeltas y cari√Īosas, no exentas de fuerza y un gran belleza pl√°stica. Y algunas de ellas, por sus desnudos, se las puede calificar de intimistas. Su modelado es agradable. Con pocos trazos sintetiza su obra (la s√≠ntesis mat√©rica la podemos encontrar en la Perdiz, apenas un √≥valo). Todas ellas conforman una unidad estil√≠stica. Adem√°s de su reducido tama√Īo, las figuras responde a un tipo que el escultor ha formado a lo largo de su extensa, brillante y dilatada carrera: Volum√©tricas de cuerpo orondo y cabeza reducida. Muchas de ellas responden a un boceto para un proyecto o concurso. He tenido la oportunidad de ver muy recientemente obra de Oteiza y algo, en las esculturas de Trapote, me ha recordado a este gran escultor, como me recuerda a alguna de las obras de Rodin. Tambi√©n las formas gruesas aluden a otro genio que es el colombiano Botero. Lo cierto es que encontramos a Jes√ļs Trapote a un gran escultor que domina las formas humanas con bellos ejemplos en esta sala (Anor√©xica, Intimidades o Arrogancia, o La Lectura) poniendo especial √©nfasis en las expresiones faciales y posturales. No hay que olvidar que Trapote es un gran escultor en obra civil con bellos ejemplos en Valladolid, Le√≥n o Villal√≥n de Campos (un ejemplo de lo que puede ser una obra monumental es cualquiera de estas peque√Īas esculturas, pero sobre todo por destacar un ejemplo de conjunto escult√≥rico Los represaliados)

Espera, obra de Trapote

Una peque√Īa pega: las esculturas no desentonan del ambiente, pero no destacan. El enmarcarlas en una sala tan peculiar en donde las m√°quinas antiguas tienen un mayor peso espec√≠fico que la propia escultura penaliza la visita de la obra de Trapote. Pero por otro lado, tenemos la oportunidad de contemplar en la sala dos actividades artesanales que nacen con productos de nuestra tierra, por un lado la lana y por otro el barro con que Trapote ha esculpido, sabiamente, sus esculturas de peque√Īo formato, de grandes mensajes y de grandes intenciones.

La Comunal

 

La visita a este museo arranca con unos audiovisuales que se proyectan en la sala y de los cuales nos hace una introducci√≥n el gu√≠a del Museo Miguel √Āngel (por cierto una persona de trato encantador, ameno y conocedor de todo el proceso de la lana, el cual se desvive por dar a conocerlo).

Interior de La Comunal

Desde que la lana es escogida para su utilizaci√≥n hasta que sale ya manufacturada en forma de manta o pa√Īo hay una serie de m√°quinas y utensilios diseminados a lo largo de los diferentes espacios que conforman esta gran sala/museo. All√≠ encontramos una m√°quina denominada ‚Äúel diablo abridor‚ÄĚ, devanaderas, tornos de cardar, ruecas, urdidores y otros curioso utensilios. Todo esto abarcar√≠a el proceso de fabricaci√≥n y que se complementan con unas m√°quinas m√°s complejas y dif√≠ciles de ver en funcionamiento como lo est√°n las que aqu√≠ podemos contemplar.

Val de San Lorenzo era un gran n√ļcleo textil. Se tienen noticias de la lana que se tej√≠a en este pueblo y su entorno all√° por el siglo XVII y lleg√≥ a contar con m√°s de 80 fabricantes. En el primer tercio del siglo XIX Val sufre una crisis textil pa√Īera. No solamente afecta a esta zona sino a otros puntos del viejo Reino de Le√≥n y de Castilla. Tal vez quien mejor se supo adaptar fue B√©jar (Salamanca) y pudo competir con la mejor competencia catalana (Sabadell y Tarrasa) que hab√≠a mecanizado todo su proceso. As√≠ en 1858 se produce en Val un relanzamiento textil que llega, principalmente, de la mano de gente emprendedora como Jos√© Cordero Geijo (se traslad√≥ a Palencia para trabajar y ‚Äúestudiar‚ÄĚ el proceso en la f√°brica de pa√Īos) y Dami√°n Cuadrado (trajo a Val nuevos utensilios como el preciado ‚Äúpalmares de cardos‚ÄĚ). En la Exposici√≥n Internacional de Par√≠s fueron galardonados los cobertores de Val de San Lorenzo.¬†

En 1920 un grupo de 73 vecinos forman una Comunidad de Bienes. Es la Comunal. Debido a esa mecanizaci√≥n catalana (aludida anteriormente) y el desecho de una maquinaria que se hab√≠a quedado obsoleta Val de San Lorenzo se hizo con esas m√°quinas compradas de segunda mano, procedentes de Catalu√Īa.

Hoy d√≠a tenemos la inmensa fortuna de conocer de primera mano c√≥mo era el proceso de fabricaci√≥n textil de finales del siglo XVIII y principios del siglo XIX gracias a que Val continu√≥ con su trabajo hasta final del siglo XX y gracias tambi√©n a la labor del Ayuntamiento y sus gentes que han sabido restaurar y poner a disposici√≥n del p√ļblico en general este espacio.

Llama la atención las diferentes fotos que se encuentran en las paredes de la sala. Esto se debe a un encuentro que se realizó durante seis semanas en el verano de 1926 de diferentes colectivos de artistas (pintores, acuarelistas, ceramistas, etc) provenientes de la Escuela de Cerámica de la Moncloa de Madrid y que fueron realizadas por Aniceto García Villar, profesor de la escuela. Constituyen un elemento etnográfico de primer orden para el estudio de la maragatería.

El Batán o Pisón

 

M√°quina con los cardos insertados y algunos ejemplos de manufactura pa√Īera

El Bat√°n o Pis√≥n (como lo conocen los propios maragatos) complementa la visita y fue la primera fase del Museo Textil. Una serie de canales desv√≠a el agua (ahora en verano inexistente) que mueve unas ruedas de molino que hace mover unos pisones que golpea la manta. Aqu√≠ se realizaba la funci√≥n principal de lavar la manta para quitarle un aceite que se hab√≠a a√Īadido a la lana para facilitar la elaboraci√≥n de hilos tanto para la trama como para la urdimbre. Una vez colgada en las perchas se proced√≠a a su cardado (se usan un card√≥n o cardencha que es una variedad que se cultiva en Albacete y Alicante entre otros centros de producci√≥n, ya que es un cardo m√°s alargado y con las puntas hacia abajo) para sacar el pelo de forma natural. Esto se hac√≠a con cardos naturales insertados en una m√°quina dise√Īada a tal efecto.

Astorga

Plaza del Ayuntamiento, Astorga

Astorga tiene mucho que ver. Podemos destacar tres sitios de inter√©s. Uno de ellos es la plaza del Ayuntamiento que alberga el edificio consistorial. Se inici√≥ su construcci√≥n en1683. Consta de dos pisos, con dos torres en las esquinas rematadas con chapiteles y un espada√Īa central. El piso superior tiene unos balcones de hierro. La espada√Īa central sostiene la campana y el reloj en el que dos maragatos marcan las horas. Es un ejemplo de arquitectura civil del barroco leon√©s.

Otra visita imprescindible es al Palacio Episcopal. Obra de Gaudí, su construcción se llevó a cabo entre 1889 y 1915. Su fachada presenta cuatro torres cilíndricas y sigue sus principios del modernismo catalán que encontramos en tierras maragatas, fundamentalmente, por la amistad que unía al obispo con Gaudí, un hombre muy

Palacio Episcopal de Gaudí, Astorga

fervoroso. El pórtico luce tres arcos abocinados. La estructura del edifico se sustenta en pilares con capitales decorados y bóvedas de crucería. Todo el conjunto está rematado con un almenado que recuerda al estilo mudéjar.

Catedral de Astorga

 

Y por √ļltimo, la catedral de Astorga. La catedral de Astorga se empez√≥ a construir en 1471 dentro del recinto de la anterior bas√≠lica que databa de los siglos XI y XIII. Las obras de la catedral se prolongaron durante muchos a√Īos, llegando hasta el siglo XVIII lo que le confiere una amalgama de estilos arquitect√≥nicos: g√≥tico florido en el

interior, estilo neoclásico para el claustro, barroco para la torre y su fachada y el pórtico con un toque renacentista con bellos paneles escultóricos a ambos lados.

Retablo Mayor en la Catedral de Astorga

Una de las joyas que alberga la catedral de Astorga es su retablo mayor obra de Gaspar Becerra. Es de dimensiones colosales y fue concebido por el propio escultor en 1558. Estructuralmente est√° compuesto en horizontal por un banco o predela, tres cuerpos de gran altura y un √°tico; en sentido vertical est√° organizado por cinco calles y seis entrecalles en los cuerpos segundo y tercero. Todo ello siguiendo un esquema sim√©trico, regular y ordenado. Una joya del que fue considerado como el introductor en Espa√Īa del estilo de Miguel √Āngel.

No podemos terminar esta jornada y este trabajo sin hacer menci√≥n a otro de los ‚Äúmotivos‚ÄĚ de inter√©s cuando se acude a Astorga, Val de San Lorenzo y su comarca y no es otro que un motivo gastron√≥mico; el cocido maragato.

El cocido maragato

El cocido es uno de los platos t√≠pico espa√Īoles. Es el que se pod√≠a comer anta√Īo todos los d√≠as y en todos los sitios desde Estaca de Bares hasta C√°diz. El cocido es un puchero donde se cuecen juntos todos los ingredientes: garbanzos, hortalizas, patatas, carnes y los huesos. Hay tantas variedades como regiones tiene Espa√Īa.

Mesón Maragato en Val de San Lorenzo

Una de estas variedades es el cocido maragato, t√≠pico de esta zona maragata en la provincia de Le√≥n. Este plato, como muchos otros tradicionales de ‚Äúpuchero‚ÄĚ, es un cocido. Es decir, que se echan las carnes en una olla todo junto para que se cueza y enriquezca un caldo. A su vez tambi√©n se echan los garbanzos con una redecilla para su f√°cil extracci√≥n u poder servirlo en plato aparte.

La manera de oficiar en esta regi√≥n es lo que le confiere ese car√°cter particular: se sirve al rev√©s. El cocido consta de tres platos o vuelcos. El primero de ellos es un plato con todas las carnes. Est√°n suelen ser siete (hay restaurantes que anuncian hasta doce): pie y oreja de cerdo, gallina, tocino, morcillo, chorizo, costilla, etc. Junto con un relleno (miga de pan, con huevo frita). A continuaci√≥n los garbanzos acompa√Īados de verdura, generalmente suele ser repollo o berza, y patata cocida. Y, por √ļltimo, se acaba con la sopa: el caldo resultante de esa cocci√≥n con unos fideos o rebanadas de pan.

Carta del Restaurante Mesón Maragato

En nuestra particular jornada maragata accedimos a unos de los restaurantes que existen en Val de San Lorenzo. No √≠bamos a ciegas pues nos hab√≠an anunciado que Gloria y su hermano (regentes del restaurante Mes√≥n Maragato) ten√≠an buena cocina y no se pasaban en el precio (cosa esta √ļltima que suele ser muy habitual en algunos afamados restaurantes). Por el calor reinante, principios de Septiembre tal vez no sea el mejor momento para degustar un cocido maragato. Pero si que nos lo ofrecieron, tal vez porque se daba la circunstancia de que estamos en las fiestas locales de la Carballeda y posiblemente acudan muchos ‚Äúextranjeros‚ÄĚ que vuelven a su pueblo en su cita anual para ver a sus paisanos y familiares. Y como no hac√≠a mucho calor degustamos el cocido sin ning√ļn pero, ni mucho menos decepci√≥n. Podemos decir que adem√°s dispone de otros platos en una corta pero selecta carta donde brilla con luz propia una ensalada templada, un tronco de bonito (al ajillo) y unos postres caseros (la leche frita suave y deliciosa). Muy recomendable.

http://www.mesonmaragato.com/

En definitiva una buena y completa jornada con interés etnográfico, artístico y gastronómico. Un consejo: no dejen que el sofá de casa les abrace más que lo justo.

Luisjo

Conocer√°s al hombre de tus sue√Īos

La vida misma llevada a la gran pantalla

El pasado fin de semana se estren√≥ la √ļltima cinta del prol√≠fico director neoyorquino Woody Allen. En esta ocasi√≥n vuelve a repetir con el escenario: las calles londineses.

 

Conocer√°s al hombre de tus sue√Īos es la vida misma llevada a la gran pantalla. De una manera u otra casi todo el mundo que vea la pel√≠cula se puede sentir identificado con alguno de los ocho personajes de la nueva cinta del director neoyorquino Woody Allen.

¬ŅDe qu√© va la pel√≠cula? O lo que es lo mismo,

Breve sinopsis:

Alfie (Anthony Hopkins) hombre madurito, jubilado, que se gana la vida con sus rentas y el fruto de ellas en bolsa, sufre la crisis de no querer envejecer. Quiere mantenerse joven aunque sea a base de talonario (gimnasio y chicas de compa√Ī√≠a) y de viagras. Un buen d√≠a se despierta y decide separarse de la mujer con la que ha estado casado toda la vida,. Helena (Gemma Jones). Helena es una mujer que se ha vuelto dependiente e insegura. Para superar el trago acude a la adivinaci√≥n y al whisky (‚Äúaunque a mi no me gusta beber‚ÄĚ). Fruto de este matrimonio es su hija Sally (Naomi Watts). Sally anda un poco desnortada. Profesionalmente no encuentra su hueco y desea un hijo. No acaba de ser feliz en su matrimonio con Roy (Josh Brolin). Roy es un escritor de una novela. Triunf√≥ y ahora es incapaz de encontrar la musa que le inspira para seguir su carrera. Mientras esta lleva se emboba mirando por la ventana hasta que descubre a una enigm√°tica y atractiva mujer de rojo que toca en el piso de enfrente, Dia (Freida Pinto). Dia es una joven de una belleza ex√≥tica. Prometida, le surgen las dudas en el momento en que acepta el flirteo de Roy. Mientras la vida sucede, d√≠a a d√≠a, las relaciones avanzan. Un buen d√≠a Alfie presentar√° a su hija Sally y a Roy su nueva novia: Charmaine (Lucy Punch). Charmaine, insultantemente joven y bella, resulta ser un put√≥n, adem√°s de rubia. Fr√≠vola y superficial solo quiere satisfacer su armario y/o joyero. Alfie un buen d√≠a se dar√° cuenta de que vive en la fantas√≠a y decide hacer algo al respecto. Por otro lado Roy decide seguir adelante con su flirteo con Dia y abandona a Sally quien a su vez se da cuenta de que esta enamorada de su jefe Greg (Antonio Banderas), un galerista reputado. Greg est√° casado y es de esos t√≠picos hombres que unas veces cuentan que les va bien y otras, pues mal. En el otro brazo del matrimonio roto, Helena hace de su modo de vida la adivinaci√≥n y el espiritismo hasta el punto que el desconocido que pronto llegara a su vida ser√° un librero de esoterismo, Jonathan (Roger Ashton-Griffiths). Y cada cual busca su acomodo en la vida persiguiendo su ilusi√≥n.¬†

 

Comentario

La verdad es que sal√≠ del cine despu√©s de haber visto esta pel√≠cula satisfecho pero tambi√©n con distintas sensaciones. Una de ellas era la de que esta pel√≠cula ya la he visto yo. El mismo ambiente londinense diferentes actores pero todo con el mismo regusto. Otra de ellas es que pod√≠a haber durado la pel√≠cula media hora m√°s o una, porque Woody Allen no cuenta una historia sino una sucesi√≥n de estados de √°nimo. Es decir, asistes en la pantalla como un espectador sentado frente a la vida, donde la sala del cine es una terraza y ante ti sucede ese fragmento cotidiano. Y, por √ļltimo, otra de las sensaciones, m√°s personal, era la de que me daba poco juego para hacer una breve rese√Īa. Todav√≠a ten√≠a las im√°genes en mi cabeza de Origen. Era como si esas bellas im√°genes y su intrincada trama no dejaran hueco en mi mente. Un hueco necesario para que la pel√≠cula Conocer√°s‚Ķ se asentara y permitiera centrarme en su an√°lisis. Pero me puse a ello porque me dije, es una pel√≠cula de Woody Allen y bien merece una rese√Īa. Y lo primero que hice fue el esquema que os adjunto. Y entonces me di cuenta de que a parte de ser el personaje central, Helena funciona como un im√°n. Es la esposa, es la madre, es la nuera y es la feligresa de la vidente. Woody Allen en la pantalla, en esta pel√≠cula, es Helena, su manera de moverse, de hablar, de gesticular, es su alter ego. Es modosita, mordaz, bobalicona pero sagaz (la escena del pr√©stamo del dinero es, simplemente, genial). A su alrededor confluyen los personajes con sus diferentes conflictos. De forma general est√°n muy bien construidos tomando como base un estereotipo buscado: bella, guapo, sosa, machista, etc. Muy bien logrados en la parte femenina con la propia Helena, Sally (muy comedida y cre√≠ble) Charmaine (lo borda) y Dia (se come la pantalla en cada aparici√≥n) y menos afortunados en los papeles masculinos en donde se salva Roy (brillante actuaci√≥n). Greg el papel de Banderas es el personaje menos logrado ya que no sabemos cual es su ambici√≥n, cual es la ilusi√≥n de su vida. Tal vez esto sea un fiel reflejo de la sociedad en donde hay hombres (y mujeres, claro) que no saben si van o vienen; y lo que es pero, a qu√© aspiran en la vida.

Muchos ser√°n los que vean en esta pel√≠cula el mismo pesimismo existencial y cinismo, las mismas obsesiones, el mismo sexo, las mismas parejas, el mismo escenario (esta vez londinense) y todo ello contado con la misma agilidad narrativa, vis c√≥mica e inteligente iron√≠a que caracteriza a las pel√≠culas del m√ļsico, escritor y director.

Y como siempre muy buenos di√°logos fruto de un buen gui√≥n. No faltan chistes insustanciales que alternan con frases tremendas (resaltar la que le dice Charmaine a Alfie respecto a un hijo ‚Äďno quiero desvelar nada-) todo ello salpicado con la fina iron√≠a que caracteriza al director neoyorquino.

En definitiva es una pel√≠cula imprescindible para los seguidores de Woody Allen. Es una pel√≠cula m√°s que recomendable, para el resto de aficionados al s√©ptimo arte, con buenas dosis de humor, a veces un tanto negro, otro √°cido y en donde el drama cotidiano, la desidia que el paso del tiempo produce en el amor, subyace en cada trama. Es un fragmento de la vida proyectada en nuestra sala de cine habitual. Como Alfie, en el film, Woody Allen sigue en forma y ense√Īa m√ļsculo.

Os recomiendo la web de la pel√≠cula con buenas fotos (alg√ļn ejemplo son las que ilustran esta entrada) y notas de prensa:

http://www.conocerasalhombredetussuenos.com/

© Fotos: 2010 Mediaproducción, S.L. y Gravier Productions, Inc. Fotografía Keith Hamshere  

© Del esquema Luisjo 2010 (no lo busques en Internet es una idea original).

Luisjo

Monogr√°fico – Lo sagrado hecho real

Ya te puedes descargar el monogr√°fico 2 “Lo sagrado hecho real“, un complemento indispensable para aquellos que se acerquen a ver la exposici√≥n y si no puedes, pues un buen trabajo que te adentrar√° en uno de los momentos m√°s productivos del arte espa√Īol, el siglo XVII, pintura y escultura en el barroco espa√Īol.

DESCARGA

Get Adobe Flash player